人海，太人海了

满城尽带黄金甲刚刚看过了，这么多年，从来没有在电影院看过张导的作品，想想也是有点说不过去。

从一个摄影师走到今天，张导似乎是划了一个圆圈，又回到了原点。对颜色的关注，在张导的影片中一直是存在的，但是发展到今天这个地步，确实已经成为一种执着。

有些人眼睛盲了，于是听觉变得异常发达；有些人不能说话，于是更多地注重对事物的观察。对颜色超级执着的结果，不免使电影其他方面的特性大打折扣，正所谓，一叶障目，不见泰山。

拍古装片不能光有场面和效果，有人在这里栽了大跟头，这个问题张导显然是认识到了，于是乎一力加强戏剧性，把大剂量的“戏剧性元素”注入场面和效果，具体的办法就是弄出一个“雷雨”的影院版。

“雷雨”恐怕没有什么不好，如果说“雷雨”不好，那么整个中国戏剧界只怕都要拍桌子，但是“雷雨”怎么移植到电影院里，还是要讲个方式方法。现在的状况，好比“雷雨”的身上长出一支“指环王”的胳膊，不免看起来有些怪怪的。

此外，这个所谓的悲剧要传达怎样的讯息？我有点不得要领。古人云，无规矩，无以成方圆。在影片里，规矩被阐释为自然法则，而偷情，则是对这个规矩的玷污，如同影片最后一幕所示。但情难道不也是自然法则之一？古人并没有说方圆究竟怎样，只是说规矩乃是方圆的尺度，由矩、规而得方、圆。人定下的方桌，不也要建筑在由情所堆筑的圆台上？礼和情的冲突，古人一直试图调和，最好是发乎于情，止乎于礼，而不是一味的镇压。只是情的壮大，有一个不受礼束缚的倾向，“雷雨”的悲剧要素，就是在这种情况下对礼的再认识。这个，我觉得影片反思的还不够。

这些冷言冷语，也许对于张导的一番苦心是不公平的，毕竟现在的观众也许已经忘了曹禺，再普及一下绝对不应该是坏事。我真正对于张导的不满，也确实不在这个方面，而是其它两点，演员指导，场景调度。

某些演员普通话说不清楚，这个我忍了；但是表演不到位，场景调度马马虎虎，只能是导演的责任。整部影片，不论是从叙事，剪接，还是对摄影机的运用，都没有看出任何新意。让我举出例子，那是很难，因为平庸是没有办法例证的。

但是话又说回来，有那么多大大小小的事情要张导操心，那么多场景设计的细节，要一一核实，那么多盆黄菊花，要仔仔细细码在场子上，那么多标枪，都要一一涂成金色，还剩下多少时间来考虑表演和场景调度？不是说张导没这个能力，我估摸他是在想，在这些事情上，我就算是用了心，你观众能看得到吗？能给我鼓掌吗？

人海战术，这个一向是中国特色，现在用在屏幕上，可谓是构成了一个“人海美学”。其大意是，无论是怎样无聊的事情，有十万个人来做，那就成了壮举；无论是怎样无聊的东西，同时在你面前堆上十万件，那也就成了艺术。

一万名将士被屠杀了，尸横遍地，可是不知怎地，我觉察不到一丝残酷，因为这些人都没有面孔，没有名字，他们从哪里来？往何处去？为什么会死在这里？死，对他们又意味着什么？人海，毕竟还不是人性。